FHNW Academy of Art and Design (HGK)

GUADALUPE RUIZ GEWINNT SWISS ART AWARD 2025 Guadalupe Ruiz, die den Master-Studiengang Fine Arts am Institute Art Gender Nature (IAGN) der HGK Basel absolviert hat, wurde im Rahmen der diesjährigen Swiss Art Awards 2025 mit einem der mit 25'000 Schweizer Franken dotierten Kunstpreise ausgezeichnet. Guadalupe Ruiz fotografiert, kopiert und reproduziert in dem Bestreben, sich ihre Lebenswelt durch Darstellung anzueignen und zu begreifen – wie im Jurybericht der Swiss Art Awards 2025 festgestellt wird. Sie wuchs in Kolumbien auf und reiste als Jugendliche in die Schweiz, wo sie Grafikdesign und Fotografie studierte. Diese permanente Verschiebung ihres Lebensmittelpunktes veränderte ihre Selbstwahrnehmung in der Gegenwart und ihren Blick auf die Welt ihrer Kindheit und ihrer Familie. Das Werk von Guadalupe Ruiz beschäftigt sich mit Austausch, Nachahmung, Übersetzung, Aneignung und Reproduktion; es spricht von Kulturtechniken und setzt sich mit dem Thema Migration auseinander. Die Skulptur «Verde botella» (2025), die Stickerei «Las indianas» (2025) und die Videoarbeit «Behind us, Las indianas» (2025), die die Jury besonders fesselten, erkunden interkulturelle Prozesse auf unterschiedliche Weise. Ebenfalls für einen Swiss Art Award 2025 nominiert waren mit Mitchell Anderson, Martin Chramosta, Thomas Hauri, Cyril Tyrone Hübscher, Lisa Lurati, Michael Ray-Von und Mia Sanchez weitere Alumnae:i des Institute Art Gender Nature (IAGN) der HGK Basel. Zudem waren Kathrin Siegrist, Alumna des Master-Studiengangs Fine Arts am IAGN und Leiterin der Malwerkstatt des IAGN, sowie Sophie Jung, externe Mentorin am IAGN, für einen der Schweizer Kunstpreise nominiert. Wir gratulieren Guadalupe Ruiz ganz herzlich zu dieser bedeutenden Auszeichnung und wünschen ihr weiterhin viel Erfolg! ℹ️ Weitere Informationen ➡️ https://lnkd.in/dZhcPxEX Foto: Guadalupe Ruiz, Verde botella, Las indianas, Behind us, Las indianas, alle 2025, Installationsansicht, Swiss Art Awards, Basel, 2025, Foto: Gina Folly

Die HGK Basel FHNW sucht: Sachbearbeiter:in Studienadministration & Institutsunterstützung, Institute Art Gender Nature (70%) Stellenbeginn per 15. September, 2025 oder nach Vereinbarung Mehr zum Profil, den Aufgaben und zur Online-Bewerbung: https://lnkd.in/ekDc44s3

Das Design des neuen Trikots des FCB wurde im Rahmen einer Kollaboration zwischen dem FCB und dem Masterstudio Design der Hochschule für Gestaltung und Kunst Basel entwickelt! ❤️ 💙 Gratulation an alle Involvierten Jacqueline Loekito Nicole Schneider Werner Baumhakl Livia Simoni Connor Muething Hasan Rosman Vladislav Alexander Rüegger 💜 💜

SÄULEN, GRILLSTELLE UND ORT DER ZUSAMMENKUNFT: DER «TEMPLE OF FIRE» VON PILAR QUINTEROS AUF DEM CAMPUS DER KÜNSTE IN BASEL/MÜNCHENSTEIN Im Rahmen der Reihe «Public Art@Freilager-Platz», einer Kooperation zwischen der Hochschule für Gestaltung und Kunst Basel FHNW, dem Haus der HEK - Haus der Elektronischen Künste Basel und dem Kunsthaus Baselland, wird vom 17. Juni bis 30. August 2025 der «Temple of Fire» der chilenischen Künstlerin Pilar Quinteros auf dem Freilager-Platz – dem Campus der Künste – auf dem Dreispitz in Basel/Münchenstein gezeigt. Der aus drei Säulen bestehende Tempel kann ironischerweise als Grill genutzt werden und steht für die zeitgenössische Suche nach einem Ort der Zusammenkunft. Grillieren ist noch bis am 30. August möglich, der Grill ist öffentlich zugänglich. Bitte Anleitung vor Ort beachten. Pilar Quinteros bezieht sich in ihrem Werk «Temple of Fire» auf den griechischen Mythos von Prometheus, der den Menschen das Feuer in Form eines glühenden Stücks Holzkohle überbrachte, das er im Mark des Stängels eines Riesenfenchels (Ferula communis) verbarg. Die zweite Ausgabe von «Public Art@Freilager-Platz» wird von Prof. Dr. Claudia Perren, Direktorin der HGK Basel FHNW, und Chus Martinez, Leiterin des Institute Art Gender Nature (IAGN) der HGK Basel FHNW, kuratiert. Save the Date: Zum Abschluss von «Temple of Fire» findet am Samstag, 30. August 2025, um 19 Uhr eine Performance auf dem Freilager-Platz im Rahmen der Kunsttage Basel statt. Fotos: HGK Basel, Foto: Pati Gabowicz

INDUSTRIAL DESIGN: BACHELOR-ABSOLVENTIN JULIA VEGH GEWINNT GREEN CONCEPT AWARD 2025 Julia Vegh, Absolventin des Bachelor-Studiengangs Industrial Design am Institute Contemporary Deisgn Practices (ICDP) der HGK Basel, wurde am 13. Mai 2025 in Berlin für ihren modularen Teppich ZEN mit einem Green Concept Award 2025 in der Kategorie Interior & Lifestyle ausgezeichnet. Inspiriert von dem Gefühl, barfuss durch die Natur zu laufen, lädt der modulare Teppich ZEN von Julia Vegh zu einer tiefen Verbindung mit der Umgebung ein. Mit drei verschiedenen geprägten Mustern bietet jedes eine einzigartige sensorische Erfahrung und verwandelt den Boden in ein neues taktiles Erlebnis. Seine weiche, geformte Oberfläche stimuliert sanft die Füsse. Das stärkt die Fussmuskulatur und löst Verspannungen im gesamten Bewegungsapparat. Die dreidimensionale Oberfläche wurde auf innovative Art und Weise hergestellt, nämlich durch Thermoformen von Schweizer Schurwollfilz. Das natürliche Material sorgt für ein harmonisches und klares Raumklima. Eine ganze Reihe weiterer Industrial-Design-Absolvent:innen der HGK Basel waren als Finalist:innen ebenfalls für den Green Concept Award 2025 nominiert: Christine Beglinger mit ihrer Ergo-Giesskanne La Roue aus recycelbarem Material, Vera Haug - Vogelsanger mit ihrem recycelbaren, modularen und inklusiven Kinderschuh unico, sowie Yannis Hotz, Michael Rürgsegger und Juri Nievergelt mit ihrer Installation «Sichtbarkeit im Verbrauch», die zu einem bewussteren Umgang mit Ressourcen beitragen möchte. Mit dem internationalen Green Concept Award werden seit 2013 visionäre Designkonzepte für nachhaltige Produkte, Dienstleistungen und Materialien ausgezeichnet. Wir gratulieren Julia Vegh zu dieser bedeutenden Auszeichnung und wünschen ihr weiterhin viel Erfolg! ℹ️ Weitere Informationen ➡️ www.gp-award.com Green Product Award Prof. Dr. Claudia Perren

Die HGK Basel FHNW sucht: Mitarbeiter/in Facility Management (100 %) Stellenbeginn per 1. September, 2025 oder nach Vereinbarung Mehr zum Profil, den Aufgaben und zur Online-Bewerbung:

GRUPPENAUSSTELLUNG «PLANTS_INTELLIGENCE» IM BADISCHEN KUNSTVEREIN KARLSRUHE Die von Yvonne Volkart und Anja Casser kuratierte Gruppenausstellung «Plants_Intelligence», die vom 11. Juli bis 23. November 2025 im Atrium des Badischen Kunstvereins Karlsruhe zu sehen ist, schliesst an Ștefan Bertalans radikale Wertschätzung von Pflanzen und seine wissenschaftlich-künstlerische Suche nach artenübergreifenden Beziehungen an. Wie gehen Künstler:innen heute mit unserer Abhängigkeit von, Verwandtschaft mit und Liebe zu Pflanzen um? Wo sind die Schnittstellen? Wie begreifen und gestalten sie vegetabile Handlungsmacht und Intelligenz? Alle gezeigten zeitgenössischen künstlerischen Positionen verstehen Pflanzen als handlungsmächtige Wesen, als Gefährt:innen und Verwandte der Menschen und machen dies anhand unterschiedlicher künstlerischer Methoden deutlich. Über Jahrtausende miteinander gewachsen, sind die Beziehungen zwischen Menschen und Pflanzen alt und eng. Aber in unserer vorherrschenden Kultur zählt das alles nichts. Die in der Ausstellung versammelten Künstler:innen interessieren sich für Pflanzen und ihre Strategien und setzen sie in einen übergreifenden Kontext. Damit ist auch das Ziel dieses Projektes benannt: Mit der Behauptung, dass Pflanzen aktive und intelligente Gestalter:innen ihrer Existenzweisen sind, wird für die Anerkennung anderer, mehr-als-menschlicher Formen von Existenz plädiert. Es wird gezeigt, dass Kunst eine wichtige Rolle in diesem Prozess spielt: Schon das regelmässige und genaue Beobachten und Übersetzen bestimmter Pflanzen und ihrer Zusammenhänge via Zeichnung, Video, Malerei, Skulptur, etc. kann unsere Sensibilität ökologisieren und die Wichtigkeit der beobachteten Wesen anzeigen. Ausstellung und Veranstaltungsprogramm sind eine Kooperation zwischen dem Badischen Kunstverein Karlsruhe und dem von Dr. Yvonne Volkart, Leiterin Forschung am Institute Art Gender Nature (IAGN) der HGK Basel, initiierten und geleiteten Forschungsprojekt Plants_Intelligence. Learning Like a Plant (2021–25, Yvonne Volkart, Felipe Castelblanco, Julia Mensch, Rasa Smite), das am IAGN verortet und vom Schweizerischen Nationalfonds (SNF) finanziert ist. Die Ausstellung wird am Donnerstag, 10. Juli, um 17 Uhr mit einem Plant Talk und um 19 Uhr mit einer Vernissage eröffnet. ℹ️ Weitere Informationen➡️ https://lnkd.in/dB84fsNk Foto: Sabian Baumann, Sonnenblatt, 2024, Farbstift auf Papier, 88 x 67,5 cm Prof. Dr. Claudia Perren

IM BESENGEBIET: PUBLIKATION UND AUSSTELLUNG ÜBER DIE KUNST GEBUNDENER HANDBESEN VON FLAVIA BRÄNDLE In ihrer im Juni 2025 im Christoph Merian Verlag erschienenen und gemeinsam mit Margrit Linder herausgegebenen Publikation «Im Besengebiet» würdigt Flavia Braendle, Dozentin im Masterstudio Design am Institute Contemporary Design Practices (ICDP) an der HGK Basel, die Handwerkskunst gebundener Handbesen – zwischen Tradition, Alltag und globalem Designvergleich. Die Publikation «Im Besengebiet – Hommage an die Kunst der Handbesen» widmet sich einem unscheinbaren Alltagsobjekt mit erstaunlich reicher Geschichte: dem handgebundenen Besen aus Pfeifengras. Im Berner Oberland und an anderen Orten der Schweiz binden Frauen Handbesen aus Pfeifengras. Ähnliche Besen findet man u.a. in Griechenland, Spanien, China, Indien, Ghana oder auf den Cook-Inseln. Die ältesten Exemplare stammen aus Ägypten und sind über 3000 Jahre alt. Angesichts des scheinbar wertlosen Materials erstaunt die kunstvolle Verarbeitung dieses Alltagsgegenstandes. Das reich illustrierte Buch erkundet überlieferte Herstellungstechniken gebundener Handbesen, globale Parallelen, die Bedeutung im Alltag und die ökologische Dimension, etwa den Bezug zu spezifischen Landschaften. Fachleute zeigen, welches Potenzial die Nutzung lokaler Materialien mit sich bringt und was wir von früheren Anwendungen lernen können. Anlässlich des Erscheines dieser Publikation ist im Schweizer Strohmuseum in Wohlen (AG) noch bis am 1. März 2026 eine begleitende Ausstellung von Flavia Brändle und Margrit Linder mit dem Titel «Im Besengebiet – Eine Hommage an den Handbesen» zu sehen. ℹ️ Weitere Informationen ➡️ www.merianverlag.ch Prof. Dr. Claudia Perren

COUNTER-EXPEDITIONS: FELIPE CASTELBLANCO IM HAUS FÜR MEDIENKUNST OLDENBURG Das Haus für Medienkunst Oldenburg präsentiert «Counter-Expeditions», eine grosse Einzelausstellung des kolumbianisch-amerikanischen Künstlers, Forschers und Filmemachers Felipe Castelblanco, der als wissenschaftlicher Mitarbeiter am Institute Art Gender Nature (IAGN) der HGK Basel tätig ist. Die Ausstellung zeigt sowohl mehrere neue Arbeiten als auch eine Retrospektive seiner zehnjährigen interdisziplinären Praxis. Zu sehen sind Filme, Videoinstallationen und Fotografien, die in Zusammenarbeit mit Gemeinden in verschiedenen Regionen entstanden sind – von den Ausläufern des Anden-Amazonas bis zum Nordatlantik. Ausgehend von einer konzeptuellen Praxis der ortsspezifischen Forschung und künstlerischen Intervention schlägt Counter-Expeditions ein radikales Überdenken des kolonialen und erkenntnistheoretischen Erbes der Expedition vor. Während die traditionelle Expedition als Akt der Eroberung, Entdeckung oder Ausbeutung verstanden wird, eröffnen Felipe Castelblancos Gegen-Expeditionen eine wechselseitige Form der Bewegung, bei der Begegnung, Zuwendung und Dialog mit Menschen und Orten im Vordergrund steht. Diese Werke laden uns dazu ein, die physischen, mentalen und politischen Grenzen zu überschreiten, die Wissenssysteme und Weltanschauungen voneinander trennen. Im Mittelpunkt der Ausstellung steht die neue Mehrkanal-Videoinstallation Tunda: A Quantic Plant and the Devil's Breath (2025), die im Rahmen des Forschungsprojekts Plants_Intelligence. Learning like a Plant (2022–2025) entstanden ist – ein Rechercheprojekt von Yvonne Volkart, Felipe Castelblanco, Julia Mensch und Rasa Smite, gefördert vom Schweizerischen Nationalfonds und durchgeführt vom Institute Art Gender Nature (IAGN) an HGK Basel. Die Vernissage der Ausstellung «Counter-Expeditions» findet am Mittwoch, 2. Juli 2025, um 18 Uhr im Haus für Medienkunst Oldenburg statt. Wir gratulieren Felipe Castelblanco herzlich zu dieser grossen Einzelausstellung im Haus für Medienkunst Oldenburg! ℹ️ Weitere Informationen ➡️ www.hausmedienkunst.de Fotos: Felipe Castelblanco, Tunda: A Quantic Plant and the Devil's Breath, 2025, Still Prof. Dr. Claudia Perren

STUDY WITH US AND APPLY @ HGK BASEL! Wir sind eine inspirierende und ehrgeizige Hochschule. Wir sind einladend, fröhlich und transformativ! Wir schätzen die Vielfalt unserer Studierenden, fördern die Zusammenarbeit und lieben Überraschungen. Auf unserem Campus bieten wir Atelierräume rund um die Uhr, hervorragend ausgestattete Werkstätten und Labore, individuelle Betreuung und Beratung, internationale Austauschprogramme, offene Diskursräume und soziale Infrastrukturen. Unser kreatives Quartier auf dem Dreispitz, die Kulturstadt Basel und unsere geografische Lage im Dreiländereck machen die HGK Basel zu einem einzigartigen Studienort. Hochschule für Gestaltung und Kunst Basel FHNW (HGK Basel FHNW) Pati Grabowicz mit ruckstuhl film We are an inspiring and ambitious academy. We are welcoming, joyful and transformative! We value the diversity of our students, encourage collaboration and love surprises. On our campus, we offer studio spaces 24/7, excellently equipped workshops and labs, individual mentoring and counselling, international exchange programmes, open discourse spaces and social infrastructures. Our creative neighbourhood on the Dreispitz, the cultural city of Basel and our geographical location in the three-country triangle make the HGK Basel a unique place to study. Hochschule für Gestaltung und Kunst Basel FHNW (HGK Basel FHNW) Pati Grabowicz with ruckstuhl film #apply #hgkbaselfhnw Prof. Dr. Claudia Perren